ARTE ECO/NOETICA - Mu.Vi.

...C'è un luogo in Italia dove le fontane parlano di astrofisica e raccontano la storia della terra, le piramidi si scoperchiano verso il cielo facendo levitare i blocchi di calcare svelando luminosi segreti, è tangibile la trasmutazione di genere tra "plantae et animalia regnum", uomo e donna si abbracciano in un unicum con la terra, le galassie sono in formazione e altro ancora.

In questo luogo coesistono molteplici ambiti in sinergia con il contesto artistico ed etico. ll nostro Centro Studi ARTE&CO.SCIENZA ha fin dalla sua fondazione nel 2006 proposto la realizzazione di opere prima Technoetiche e ora Eco/NoEtiche, oggi ancora più attuali e necessarie!

Per questo motivo Il Mu.Vi. prevede un particolare percorso artistico durante il quale si possono ammirare e comprendere queste particolari opere.

Parlare di opere "Eco/noEtiche" in un contesto artistico significa poter racchiudere in una sola parola quattro diversi concetti collegati tra loro da un filo forse invisibile a un primo sguardo fuggevole e distratto, ma in realtà forte e saldo. ARTE, AMBIENTE, NOETICA, ETICA, si compenetrano in un percorso di conoscenza e contemplazione che parte dall'occhio e arriva alle radici dell'uomo.

La noèsis è la chiave di volta, è la conoscenza intuitiva delle implicazioni artistiche ed etiche che si ottiene in relazione con l'arte, è un connubio sinergico estetico-scientifico, reso possibile dal pensiero immediato materializzato grazie alle immagini mentali evocate dalle opere d'arte, in una dimensione etica che racchiude sia l'arte sia la conoscenza stessa e, dunque, l'uomo, con tutti i suoi limiti e la sua forza. In altri termini, è l'unione armoniosa di dimensioni molteplici e distinte che si coniugano a scopo cognitivo.

Alcune opere del nostro presidente sono realizzate pensando alla bellezza neoplatonica come in "VENERE salvifica".

Ne presentiamo una anteprima del modello in gesso in attesa della fusione che sarà rinettata a marzo assieme agli stagisti e sarà collocata in uno spazio atto a promuovere anche il rispetto del nostro pianeta.   Segue il concept realizzativo .del nostro presidente.

IL BELLO È LO SPLENDORE DEL VERO… E SALVERA' IL MONDO.

Come interpretare oggi questo aforisma attribuito per la prima parte a Platone e declinarlo alle tematiche più importanti di questo terzo millennio, come suggerisce il proseguo con la frase di Dostoevskij, stante l'urgenza di un cambio di paradigma nel rapporto uomo-ambiente-pianeta e la nascita di una nuova Umanità?

Fra le tante possibilità ho scelto di prendere un suggerimento, e ribadisco è solo uno spunto, dalla Venere di Botticelli anche perché in questo capolavoro prendono forma gli ideali di bellezza del neoplatonismo di Marsilio Ficino, che propose la ripresa del pensiero platonico e ne mostrò l'affinità con il cristianesimo. L'influenza delle teorie neoplatoniche sulle arti figurative fu profonda. I temi della bellezza e dell'amore divennero centrali in quanto l'uomo, spinto dall'amore, poteva elevarsi dal regno della materia fino a quello dello spirito. Per questo motivo alla mitologia venne assegnata la stessa dignità dei temi di soggetto sacro.

Botticelli, vicino ai filosofi neoplatonici, ne accolse pienamente le idee e riuscì a rendere visibile quella bellezza da loro teorizzata, proponendo il concetto di amore come energia vivificatrice, forza motrice della natura, come secoli prima proponevano i maestri francescani medievali. Lungi dal rappresentare una pagana esaltazione della bellezza femminile, la nudità di Venere allude piuttosto al concetto di Humanitas, intesa come bellezza spirituale, ma anche purezza, nobiltà d'animo.

È evidente come l'attuale emergenza ambientale e sociale non si risolve solo parlando di "Cambiamento climatico, tonnellate di CO2 prodotte, rispetto del pianeta e del prossimo, pene severe per i trasgressori…". Occorre una "nuova umanità" che vada alla radice della crisi ecologica e di valori vi è, infatti, la profonda crisi morale e culturale che investe le nostre società, segnate da un antropocentrismo individualista esasperato che ha portato, tra l'altro, ad alterare il rapporto tra gli esseri umani, e fra l'essere umano e la natura, con le conseguenze che ormai tutti constatiamo…

Ma torniamo alla dea Venere. Secondo Omero, sarebbe figlia di Giove e della ninfa degli oceani Dione; nacque da una conchiglia uscita dal mare e così la dipinge il Botticelli, ma dalle sue mirabili pennellate "emerge" una personificazione del bello anche spirituale, dove la natura è espressa attraverso i suoi elementi (acqua, aria, terra subitamente riscontrabili, ma anche il fuoco raffigurato dal manto rosso dell'Ora della Primavera). E in ultimo ma non ultimo il quinto elemento, l'amore, rappresentato dalla stessa Venere.

E dunque la fanciulla, come i nostri giovani, raffigura la nuova umanità che dandoci fiducia si prenderà cura del proprio pianeta e dei suoi abitanti! La nostra Venere, che simboleggia nelle forme un'adolescente del terzo millennio, rappresenta quindi la bellezza del mondo e la bellezza che salverà il mondo (come secoli dopo ha scritto il grande Dostoevskij ispirato dalla bellissima Madonna Sixtina di Raffaello).

Nella nostra scultura con la mano destra al contempo tiene e porge una piccola Terra con la sua umanità* in color oro a testimoniare la preziosità del nostro pianeta che ha visto nascere la vita, grazie ai cinque elementi prima menzionati, dai quali questa dipende in modo indissolubile… Una sottile veste copre e al tempo stesso lascia intravedere le sue forme così come nel dipinto la Venere pudica cela le nudità con le mani e i lunghi capelli biondi. 

La veste è perfettamente aderente al corpo perché è bagnata in quanto anche la nostra Venere è venuta dall'acqua e sarà situata in una fontana/vasca così come nella "Nascita di Venere" la dea viene dal mare ed è nel mare…

Botticelli ci presenta un'opera dalla linea elegante e dal disegno caratterizzato da un'armonia sinuosa, a partire dalle onde, appena increspate, alle vesti dell'Ora della Primavera, dal fluire dei capelli della dea. Capelli che anche nella nostra opera sono fluenti, mossi e sinuosi come altre linee (particolare attenzione si è posta al sinuoso panneggio della veste), e l'aspetto esteriore (come nelle statue antiche di Venere), è rappresentato privo di quei dettagli che l'avrebbero appesantita, lasciando invece spazio ad una sublimazione delle linee e della purezza spirituale. La bellezza della nostra "Venere contemporanea" non vuole essere perfezione ma premura, equilibrio, armonia, amore per il nostro Pianeta e per l'Umanità che lo abita!

Alcuni particolari sono stati realizzati durante lo stage con gli studenti del Liceo Artistico con il quale il progetto andrà a breve a compimento.

*La terra è stata appositamente realizzata dal maestro Andrea Roggi, nostro associato, e fa parte della collezione "Terra Mater" e rappresenta la potenza generatrice del suolo, da dove ha origine la vita delle piante e degli animali e la stessa esistenza degli uomini. Come dice il Maestro nelle sue opere rappresenta un forte simbolo di speranza e di fiducia, un monito per ricordare che l'arte e la creatività possono – e devono – guidare verso una rinascita morale ed intellettuale.

Concept & Project Massimo Gallorini 2023-2024         

Seguono alcune opere realizzate dagli artisti nostri associati, tutti di fama internazionale, queste si trovano in mostra nel nostro parco, negli spazi interni e in altre sedi.

A breve aggiungeremo altre opere.